Au milieu des années 80, Marvel Comics connaissait une période d'or, à la fois de manière créative et financière. Après avoir parcouru les défis financiers de la fin des années 1970, en grande partie en raison du succès de Star Wars , Marvel était sur le point de révolutionner l'industrie de la bande dessinée avec la sortie révolutionnaire de Secret Wars en 1984. Cet événement a non seulement remodelé l'univers Marvel, mais a également eu un impact profond sur l'industrie entière, ce qui est en train de Steering Marvel, les héros et les villageois de Marvel en de nouveaux et passionnants pour des années.
Cette époque a également été marquée par d'autres œuvres fondamentales, notamment l'arc né de Frank Miller à Daredevil, la résurrection de Jean Gray à X-Factor, et la saga Surtur de Walt Simonson à Thor, entre autres. Dans cet épisode, la partie 8 de notre série sur les questions essentielles de Marvel, nous nous plongeons dans ces histoires historiques et autres développements importants du même calendrier. Rejoignez-nous alors que nous explorons les récits qui ont défini cette période dynamique de l'histoire de Marvel.
Plus essentiel Marvel
1961-1963 - La naissance d'un univers
1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
1977-1979 - Star Wars sauve la faillite
1980-1982 - La saga de Phoenix sombre a-t-elle inaugurée la plus grande décennie de Marvel?
Born de Frank Miller et la saga Surtur de Walt Simonson
Pour certains des récits les plus célèbres de cette époque, il suffit de regarder à nouveau Born , marquant le retour de Frank Miller à l'écriture de Daredevil. Cet arc, illustré par David Mazzuchelli et Spanning Daredevil # 227-233, est souvent salué comme l'histoire de Daredevil par excellence. Il suit Karen Page, qui, luttant contre la dépendance, vend l'identité secrète de Daredevil pour alimenter son habitude d'héroïne. Cette information atteint finalement le cheville ouvrière, qui les utilise pour démanteler systématiquement la vie de Matt Murdock. Dépouillé de tout, Matt se retrouve à son point le plus bas jusqu'à ce que sa mère, une religieuse nommée Maggie, le sauve.
La résurgence progressive de Matt en tant que Daredevil, couplée à la descente de la cheville ouvrière dans le fanatisme, fabrique un véritable chef-d'œuvre. Ce scénario a été vaguement adapté dans la saison 3 de Daredevil de Netflix et sert d'inspiration pour la prochaine série Disney +, Daredevil: Born de nouveau .
Un autre conte emblématique de cette époque est la saga Surtur de Walt Simonson à Thor. En prenant le relais en tant qu'écrivain et artiste en commençant par Thor # 337 en 1983, Simonson a présenté Beta Ray Bill, un extraterrestre digne de manier Mjolnir. Son mandat a revitalisé le récit de Thor avec un flair fantastique mythique, culminant dans la saga Surtur d'un an de # 340-353. Cette saga présente le Fire Demon Surtur, souverain de Muspelheim, tentant de déclencher Ragnarok avec l'épée crépusculaire. Il envoie Malekith les exclus pour distraire Thor, permettant de forger l'épée. L'Epic se termine avec Thor, Loki et Odin unis contre Surtur. Des éléments de la saga de Simonson ont ensuite été adaptés aux films Thor: The Dark World et Thor: Ragnarok , bien qu'avec des modifications importantes.
Les guerres secrètes changent de bande dessinée pour toujours
Dans la partie 4 de cette série, nous avons exploré comment la guerre des Avengers / Defenders de 1973 préfigurait les croisements de l'événement qui deviendraient un aliment de base pour Marvel et DC. Une décennie plus tard, ce quart de travail entièrement s'est matérialisé avec la sortie de Secret Wars en 1984, une mini-série de 12 numéros écrite par le rédacteur en chef de Jim Shooter de l'époque et illustrée par Mike Zeck et Bob Layton. Conçu comme faisant partie d'un accord de marketing avec Mattel pour une ligne de jouets, l'intrigue est simple: l'entité cosmique connue sous le nom de Beyonder transporte un groupe de héros et de méchants Marvel à Battleworld pour se battre pour la suprématie entre le bien et le mal. La série, remplie de scènes de combat à grande échelle et de configurations pour les scénarios futurs, comprend également certaines incohérences de personnages, telles que la représentation hors caractéristique des X-Men et un appariement inattendu entre la magnéto et le guêpe.
Secret Wars est une œuvre polarisante. Sa popularité découle de sa vaste distribution et de son influence significative sur l'univers Marvel plus large, mais il manque de profondeur dans le développement du personnage. Alors que Jim Shooter excelle en écrivant le docteur Doom, il a du mal à maintenir la continuité des autres personnages, créant des frictions dans le récit global. Le redémarrage de 2015 de Jonathan Hickman et Esad Ribić offre une vision plus cohérente du concept, mais l'impact de l'original sur l'industrie est indéniable. Le succès de Secret Wars a stimulé une suite, Secret Wars II , et aux côtés de la crise de DC sur Infinite Earths , a solidifié le modèle d'édition axé sur les événements pour les deux grandes sociétés de bandes dessinées depuis des décennies.
Costume symbiote de Spider-Man et autres histoires emblématiques Spidey
Après les courses fondamentales de Stan Lee et Gerry Conway, Amazing Spider-Man a trouvé son prochain écrivain emblématique à Roger Stern. Après un passage sur le spectaculaire Spider-Man, Stern a remporté le titre principal avec # 224, revitalisant la série depuis plus de deux ans. Sa contribution la plus notable a été l'introduction du Hobgoblin dans Amazing # 238, établissant rapidement le méchant comme l'un des adversaires les plus formidables de Spider-Man. Bien que le scénario initial de Hobgoblin de Stern ait été interrompu par son départ de la série après # 251, il est retourné plus tard pour conclure la saga dans la mini-série 1997 Spider-Man: Hobgoblin Lives .
Simultanément, Amazing # 252 a marqué un autre moment historique avec les débuts du costume de symbiote noir de Spider-Man. Alors que Secret Wars # 8 a expliqué l'origine du costume sur Battleworld, sa première apparition ici a déclenché un scénario de longue date menant à l'émergence de l'un des méchants les plus emblématiques de Spider-Man. Le costume noir est devenu un look alternatif le plus reconnaissable de Spider-Man et a été adapté dans divers médias, notamment Spider-Man 3 , Spider-Man: The Animated Series , Spectacular Spider-Man et Insomniac's Spider-Man 2 . Une autre histoire importante de Spider-Man de cette période est la mort de Jean Dewolff dans Spectacular Spider-Man # 107-110 par Peter David et Rich Buckler. Ce récit plus sombre suit la poursuite par Spider-Man de The Sin-Eater, qui a tué son allié Jean Dewolff, et son conflit ultérieur avec Daredevil sur la justice, présentant un conte araignée et authentique.
Jean Gray revient, l'essor de l'apocalypse et d'autres points de repère mutants
Le milieu des années 80 était également une période de développements importants pour les mutants de Marvel. Vision and the Scarlet Witch # 4 a confirmé Magneto en tant que père de Quicksilver et Scarlet Witch, un point de complot qui est resté canon jusqu'à son retcon en 2015. X-Men # 171 a vu la transition de Rogue de méchant à héros alors qu'elle rejoignait les X-Men, un mouvement qui l'a solidifiée comme un personnage bien-aimé à travers diverses adaptations. De même, X-Men # 200 a présenté le procès de Magneto, menant à son rôle de directeur de l'école de Xavier pour les doués, un récit adapté dans le deuxième épisode de X-Men '97 .
Les scénarios mutants les plus essentiels de cette époque étaient la résurrection de Jean Gray et l'introduction de l'apocalypse. Après la saga Dark Phoenix, Jean Gray est revenu dans une histoire en deux parties à travers Avengers # 263 et Fantastic Four # 286. Elle a retrouvé les X-Men d'origine pour former X-Factor, où dans les numéros # 5-6, Apocalypse a fait sa première apparition. Créée par Louise Simonson et Jackson Guice, Apocalypse est devenue un antagoniste central de l'univers X-Men, avec une bonne place dans divers dessins animés, jeux vidéo et le film X-Men: Apocalypse 2016.
