在Twin Peaks的試點劇集中，David Lynch精心掌握了在高中環境中日常生活的平凡節奏。一個女孩偷偷溜了一支香煙，一個男孩被召喚到校長的辦公室，老師參加。當警察進入教室並向老師竊竊私語時，現場突然轉移。尖叫刺穿了空氣，通過窗戶，看到一個學生在院子裡奔跑。老師努力阻止眼淚，這表明即將宣布。然後，林奇的相機專注於空曠的座位，因為兩個學生交換了一眼，意識到他們的朋友勞拉·帕爾默（Laura Palmer）已經死了。
林奇（Lynch）的作品因其對錶面層面細節的一致關注而聞名，但他總是深入研究，揭露了下面的令人不安的暗流。來自Twin Peaks的場景封裝了他職業生涯的主題本質，將普通人與非凡的人融合在一起。但是，這只是Lynch廣泛的工作跨越四十年的許多標誌性時刻之一。每個粉絲可能都有不同的喜愛，反映出他單一聲音的多樣化吸引力。
“ Lynchian”一詞已成為一種令人不安的，類似夢想的質量的代名詞，它不容易分類。這證明了林奇（Lynch）對電影和電視的獨特貢獻，就像“ kafkaesque”描述了一種更廣泛的，令人迷惑的體驗。接受他過去的困難在於失去瞭如此獨特的藝術家，其作品與每個觀眾的共鳴都不同。
對於嶄露頭角的電影愛好者來說，觀看橡皮擦是一個通行的儀式。幾十年後，同樣的儀式傳給了下一代，因為林奇的十幾歲的兒子和他的女友獨立開始狂歡觀看雙峰峰，進入了第2季的Windom Earle時代。
林奇（Lynch）的作品具有永恆的質量，通常將奇怪的人與懷舊之情融為一體。在Twin Peaks：The Record （2017）中，他為年輕角色設計了一間臥室，該臥室可以追溯到1956年，並帶有牛仔修剪，反映了他自己的童年。然而，這種懷舊環境與超現實的反烏托邦世界並列，帶有克隆和暴力的自負。
儘管好萊塢恢復了懷舊的內容的趨勢，但林奇在返回中的方法並不是傳統的。他故意避免將原始系列中的關鍵角色帶回，並忠於他的非林奇精神。當林奇（Lynch）遵守好萊塢規範時，與《沙丘》（Dune）一樣，結果是他的標誌性風格和電影的史詩般的敘述的獨特融合，並帶有奇怪的圖像，例如貓/鼠擠奶機。
正如《大像人》中看到的那樣，林奇的電影經常包含令人困擾的美麗，儘管這一美麗卻靠近主流吸引力，但仍然深深地動人，並處於令人不安的真實歷史背景下。這種美和不安的融合在典型的“林奇”上。
試圖將林奇的工作分類為流派或比喻是徒勞的，但他的電影立即可以識別。他對我們自己下面的世界的著迷，通常是通過字面或隱喻的窗簾揭示的，是一個反復出現的主題。 Blue Velvet在本世紀中葉的背景下以黑色的情節形成了藍色天鵝絨，揭示了一個更黑暗的超現實腹部。
林奇的影響力擴展到了新一代電影製片人。從簡·舒恩布朗（Jane Schoenbrun）的《我看到了受雙峰啟發的電視光芒》（The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The The Twin Peast），到Yorgos Lanthimos的The Lobster ，仔細檢查了社會規範，“ Lynchian”的影響很明顯。其他值得注意的作品包括羅伯特·埃格斯（Robert Eggers）的《燈塔》 ，阿里·阿斯特（Ari Aster）的中瑪爾（Midsommar） ，戴維·羅伯特·米切爾（David Robert Mitchell）的《它》 （David Robert Mitchell），在銀湖下，翡翠·芬內爾（Emerald Fennell）的薩爾本（Emerald Fennell's Saltburn） ，理查德·凱利（Richard Kelly）的唐尼·戴·達科（Donnie Darko） ，玫瑰玻璃的愛情在流血，甚至是昆汀·塔蘭蒂諾（Quentin Tarantino）的援助。丹尼斯·維倫紐夫（Denis Villeneuve）像《敵人》和《漩渦》（Maelstrom）這樣的早期電影也帶有林奇（Lynch）超凡脫俗的風格的印記。
大衛·林奇（David Lynch）可能並不是每個人最喜歡的電影製片人，但他對電影的影響是不可否認的。作為一位彌合了過去和未來之間差距的藝術家，他的遺產在於“林奇”元素，這些元素繼續激發和挑戰今天和明天的電影製片人。
