ในปี 1947 บริษัท Walt Disney เผชิญกับวิกฤตการณ์ทางการเงินที่น่ากลัวภาระหนี้ 4 ล้านดอลลาร์หลังจากการทำงานของ *Pinocchio *, *Fantasia *และ *Bambi * สงครามโลกครั้งที่สองและปัจจัยอื่น ๆ ส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อตลาดยุโรปของสตูดิโอและความสามารถในการทำกำไรโดยรวม อย่างไรก็ตามการเปิดตัว * Cinderella * ในปี 1950 ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นช่วงเวลาสำคัญช่วย บริษัท จากการทำลายล้างที่อาจเกิดขึ้นและทำให้สถานที่ในประวัติศาสตร์แอนิเมชั่น ในฐานะ * Cinderella * ฉลองครบรอบ 75 ปีเราสำรวจผลกระทบของภาพยนตร์ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงแนวที่น่าประหลาดใจในการเดินทางของ Walt Disney
ภาพยนตร์ที่ถูกต้องในเวลาที่เหมาะสมความสำเร็จของดิสนีย์เริ่มต้นด้วย *Snow White ในปี 1937 และ Seven Dwarfs *ความสำเร็จที่ก้าวล้ำซึ่งอนุญาตให้สตูดิโอสร้างสำนักงานใหญ่ของ Burbank และเริ่มโครงการแอนิเมชั่นที่มีคุณสมบัติยาวนาน *Pinocchio*เปิดตัวในปี 2483 ด้วยงบประมาณที่ใหญ่กว่า*Snow White*ในที่สุดก็สูญเสียเงินประมาณ 1 ล้านเหรียญ ภาพยนตร์ที่ตามมา, *Fantasia *และ *Bambi *, ยังมีประสิทธิภาพต่ำกว่าความรุนแรงทางการเงินของสตูดิโอ การระบาดของสงครามโลกครั้งที่สองมีบทบาทสำคัญส่งผลกระทบอย่างรุนแรงต่อตลาดยุโรปของดิสนีย์และจำเป็นต้องผลิตภาพยนตร์โฆษณาชวนเชื่อในช่วงสงครามสำหรับรัฐบาลสหรัฐฯ ตลอดปี 1940 สตูดิโอเปลี่ยนเป็น "แพ็คเกจภาพยนตร์"-การรวบรวมการ์ตูนสั้นที่รวบรวมไว้ในการเผยแพร่ความยาวคุณลักษณะ ในขณะที่ภาพยนตร์เหล่านี้ชดใช้ค่าใช้จ่ายและลดหนี้พวกเขาเบี่ยงเบนความสนใจของสตูดิโอจากจุดแข็งหลัก: การสร้างเรื่องเล่าภาพเคลื่อนไหวเต็มรูปแบบ
วอลต์ดิสนีย์แสดงความปรารถนาที่จะกลับไปสู่แอนิเมชั่นที่มีความยาวคุณลักษณะยอมรับการลงทุนและเวลาที่จำเป็น เมื่อเผชิญกับการขายหุ้นที่มีศักยภาพของเขาเขาและ Roy O. Disney น้องชายของเขาเลือกใช้การพนันเดิมพันสูง: การผลิต *Cinderella *ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่สำคัญครั้งแรกของพวกเขาตั้งแต่ *Bambi * ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้มีความสำคัญต่อการอยู่รอดของสตูดิโอแอนิเมชั่นของดิสนีย์
มีหลายปัจจัยที่มีส่วนทำให้การเลือก *Cinderella * ความคล้ายคลึงกับความสำเร็จ * Snow White * ทำให้มันเป็นเดิมพันที่ค่อนข้างปลอดภัย อย่างไรก็ตามวอลต์ยังเชื่อในศักยภาพที่กว้างขึ้นของเรื่องราวที่จะนำเสนอความหวังและความสุขให้กับโลกหลังสงครามที่ต้องการความบันเทิงสูง Tori Cranner ผู้จัดการคอลเล็กชั่นศิลปะที่ห้องสมุดการวิจัยแอนิเมชั่น Walt Disney เน้นความสามารถของภาพยนตร์ในการสร้างแรงบันดาลใจให้กับความหวังและความงามของการเอาชนะความทุกข์ยากข้อความโดยเฉพาะอย่างยิ่งเสียงสะท้อนหลังสงคราม
Cinderella และ Disney's Rags To Riches Tale
การเชื่อมต่อของวอลต์ดิสนีย์กับ * Cinderella * ย้อนกลับไปในปี 1922 เมื่อเขาสร้างภาพยนตร์สั้นในช่วงเวลาที่เขาอยู่ที่ Laugh-O-Gram Studios เรื่องราวที่ดัดแปลงมาจากเทพนิยายคลาสสิกของ Charles Perrault สะท้อนกับดิสนีย์เนื่องจากธีม Rags-to-Riches และข้อความของความเพียร แม้ว่าความพยายามในการเคลื่อนไหวครั้งแรกของเขาจะไม่ประสบความสำเร็จ แต่ธีมพื้นฐานของการบรรลุความฝันแม้จะมีอุปสรรคยังคงมีอิทธิพลอย่างมากต่อวิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์ของเขา
วอลต์ดิสนีย์เห็น * ซินเดอเรลล่า * เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับนักฝันเชิงรุกที่ทำตามเป้าหมายของเธออย่างแข็งขัน สิ่งนี้สะท้อนกับจิตวิญญาณและความมุ่งมั่นของผู้ประกอบการของเขาเอง การพัฒนาของภาพยนตร์เรื่องนี้ครอบคลุมกว่าทศวรรษที่ผ่านมาล่าช้าจากสงครามโลกครั้งที่สองและความท้าทายอื่น ๆ อย่างไรก็ตามระยะเวลาที่ขยายออกไปนี้อนุญาตให้ปรับแต่งและวิวัฒนาการได้สร้างผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายให้เป็นคลาสสิกอันเป็นที่รักที่เรารู้จักในวันนี้
ความสำเร็จของ * Cinderella * เกิดจากความสามารถของดิสนีย์ในการปรับนิทานคลาสสิกให้ผสมผสานพวกเขาด้วยสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และความลึกทางอารมณ์ของเขา Eric Goldberg ผู้อำนวยการร่วมของ * Pocahontas * และนำแอนิเมชั่นนำไปสู่ * Aladdin's * Genie, บันทึกความสามารถของดิสนีย์ในการทำให้เรื่องราวเหล่านี้ดึงดูดความสนใจในระดับสากลเปลี่ยนเรื่องราวเตือนที่น่ากลัวให้กลายเป็นเรื่องเล่าที่สนุกสนานสำหรับผู้ชมทั้งหมด การเพิ่มสหายสัตว์ที่มีเสน่ห์เป็นนางฟ้านางฟ้าที่น่าเชื่อถือมากขึ้นและฉากการเปลี่ยนแปลงที่โดดเด่นล้วนมีส่วนทำให้เกิดการอุทธรณ์อย่างกว้างขวางของภาพยนตร์
อนิเมชั่นของการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของซินเดอเรลล่าซึ่งมักถูกอ้างถึงว่าเป็นที่ชื่นชอบของวอลต์เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงศิลปะของตำนานดิสนีย์ Marc Davis และ George Rowley รายละเอียดที่เพียรรวมถึงประกายที่วาดด้วยมือสร้างช่วงเวลาที่วิเศษและน่าจดจำ Tori Cranner เน้นการหยุดชั่วคราวในการเปลี่ยนแปลงสร้างเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งก่อนที่จะเปิดเผยครั้งสุดท้าย การเพิ่มรองเท้าแตะแก้วแตกเพิ่มความลึกให้กับตัวละครของซินเดอเรลล่าโดยเน้นความมั่งคั่งและเอเจนซี่ของเธอ
รอบปฐมทัศน์ในปี 1950 * Cinderella * ประสบความสำเร็จอย่างมากเกินความคาดหวังและการฟื้นฟูโอกาสทางการเงินของดิสนีย์ เสียงไชโยโห่ร้องและการแสดงบ็อกซ์ออฟฟิศที่สำคัญของภาพยนตร์เป็นจุดเปลี่ยนสำหรับสตูดิโอส่งสัญญาณการกลับไปสู่จุดแข็งที่สร้างสรรค์และปูทางไปสู่ชัยชนะของแอนิเมชั่นในอนาคต ผลกระทบของภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่อาจปฏิเสธได้ศิลปินนับไม่ถ้วนและยังคงสะท้อนกับผู้ชมทั่วโลกอย่างต่อเนื่อง
75 ปีต่อมาเวทมนตร์ของซินเดอเรลล่าอาศัยอยู่
มรดกที่ยั่งยืนของ * Cinderella * เห็นได้ชัดในความสำเร็จอย่างต่อเนื่องของดิสนีย์และอิทธิพลที่มีต่อภาพยนตร์เรื่องต่อมา ปราสาทของเธอทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์ทั่วสวนสาธารณะดิสนีย์และเวทมนตร์การเปลี่ยนแปลงของเธอยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้กับแอนิเมชั่น Becky Bresee, antator antator on *frozen 2 *และ *Wish *, บันทึกการเชื่อมต่อโดยตรงระหว่างการเปลี่ยนแปลงการแต่งกายของ Elsa ใน *Frozen *และ *ฉากที่เป็นสัญลักษณ์ของ Cinderella เน้นถึงผลกระทบที่ยั่งยืนของภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้านี้
นอกเหนือจากความสำเร็จทางเทคนิคพลังที่ยั่งยืนของ Cinderella *อยู่ในข้อความแห่งความหวังและความเพียร ในขณะที่ Eric Goldberg กล่าวอย่างละเอียดการอุทธรณ์ที่ยั่งยืนของภาพยนตร์เรื่องนี้อยู่ในความสามารถในการสร้างแรงบันดาลใจความเชื่อในความเป็นไปได้ที่จะตระหนักถึงความฝันไม่ว่าสถานการณ์จะเป็นอย่างไร ข้อความแห่งความหวังนี้ถักทอเป็นผ้าของเทพนิยายที่ไร้กาลเวลายังคงสะท้อนกับผู้ชม 75 ปีต่อมาการประสานสถานะ *ซินเดอเรลล่า *เป็นคลาสสิกดิสนีย์ที่แท้จริง
