En 1947, la compañía Walt Disney enfrentó una grave crisis financiera, cargada por una deuda de $ 4 millones después del bajo rendimiento de *Pinocho *, *Fantasia *y *Bambi *. La Segunda Guerra Mundial y otros factores habían impactado significativamente los mercados europeos del estudio y la rentabilidad general. Sin embargo, el lanzamiento de * Cinderella * en 1950 demostró ser un momento crucial, rescatando a la compañía de la ruina potencial y solidificando su lugar en la historia de la animación. Mientras * Cinderella * celebra su 75 aniversario, exploramos el impacto de la película, reflexionando sobre sus sorprendentes paralelos con el viaje de Walt Disney.
La película correcta en el momento correctoEl éxito de Disney comenzó con el *Blancanieves de 1937 y los Seven Dwarfs *, un logro innovador que permitió al estudio construir su sede de Burbank y embarcarse en ambiciosos proyectos de animación de largometrajes. *Pinocho*, lanzado en 1940 con un presupuesto significativamente mayor que*Blancanieves*, finalmente perdió aproximadamente $ 1 millón a pesar de la aclamación crítica. Películas posteriores, *Fantasia *y *Bambi *, también de bajo rendimiento, exacerbando los problemas financieros del estudio. El estallido de la Segunda Guerra Mundial jugó un papel importante, impactando severamente en los mercados europeos de Disney y que requiere la producción de películas de propaganda en tiempos de guerra para el gobierno de los Estados Unidos. A lo largo de la década de 1940, el estudio cambió a "películas de paquete", colecciones de dibujos animados más cortos compilados en lanzamientos de larga duración. Si bien estas películas recuperaron los costos y redujeron la deuda, desviaron el estudio de su fortaleza central: crear narraciones animadas de larga duración.
El propio Walt Disney expresó su deseo de volver a la animación de larga duración, reconociendo la inversión y el tiempo requeridos. Enfrentando una posible venta de sus acciones, él y su hermano, Roy O. Disney, optaron por una apuesta de alto riesgo: producir *Cenicienta *, su primera característica animada importante desde *Bambi *. El éxito de esta película fue crucial para la supervivencia del estudio de animación de Disney.
Varios factores contribuyeron a la selección de *Cinderella *. Sus similitudes con el exitoso * Blancanieves * lo convirtieron en una apuesta relativamente segura. Sin embargo, Walt también creía en el potencial más amplio de la historia para ofrecer esperanza y alegría a un mundo de posguerra que necesita entretenimiento edificante. Tori Cranner, gerente de colecciones de arte de la Biblioteca de Investigación de Animación de Walt Disney, destaca la capacidad de la película para inspirar la esperanza y la belleza de superar la adversidad, un mensaje particularmente resonante después de la guerra.
Cinderella y Disney's Rags to Riches Tale
La conexión de Walt Disney con * Cinderella * se remonta a 1922, cuando creó un cortometraje durante su tiempo en los estudios Laugh-O-Gram. La historia, adaptada del clásico cuento de hadas de Charles Perrault, resonó con Disney debido a su tema de trapos a riqueza y su mensaje de perseverancia. Aunque sus primeros esfuerzos de animación no tuvieron éxito, el tema subyacente de lograr sueños a pesar de los obstáculos siguió siendo una poderosa influencia en su visión creativa.
Walt Disney vio * Cenicienta * como una historia sobre un soñador proactivo que persigue activamente sus objetivos. Esto resonó con su propio espíritu emprendedor y determinación. El desarrollo de la película abarcó más de una década, retrasado por la Segunda Guerra Mundial y otros desafíos. Sin embargo, este período extendido permitió el refinamiento y la evolución, dando forma al producto final al querido clásico que conocemos hoy.
El éxito de * Cinderella * surgió de la capacidad de Disney para adaptar los cuentos de hadas clásicos, infundiéndolos con su estilo único y profundidad emocional. Eric Goldberg, codirector de * Pocahontas * y animador principal en * Aladdin's * Genie, señala el talento de Disney al hacer estas historias universalmente atractivas, transformando cuentos de advertencia potencialmente sombríos en narraciones agradables para todas las audiencias. La incorporación de encantadores compañeros animales, una madrina de hadas más identificable y la icónica escena de transformación contribuyeron al atractivo generalizado de la película.
La animación de la transformación de vestimenta de Cenicienta, a menudo citada como la favorita de Walt, es un testimonio del arte de las leyendas de Disney Marc Davis y George Rowley. El detalle minucioso, incluidos los destellos dibujados a mano, crea un momento mágico e inolvidable. Tori Cranner destaca la sutil pausa en la transformación, creando un efecto impresionante antes de la revelación final. La adición de la zapatilla de vidrio roto agrega profundidad al personaje de Cenicienta, enfatizando su ingenio y agencia.
La estreno en 1950, * Cenicienta * fue un éxito rotundo, superando las expectativas y revitalizando las perspectivas financieras de Disney. La aclamación crítica de la película y la actuación de taquilla marcaron un punto de inflexión para el estudio, lo que indica un retorno a sus fortalezas creativas y allanó el camino para futuros triunfos de animación. El impacto de la película es innegable, inspirando a innumerables artistas y continúa resonando con el público en todo el mundo.
75 años después, la magia de Cenicienta vive en
El legado perdurable de * Cinderella * es evidente en el éxito continuo de Disney y la influencia que ha tenido en las películas posteriores. Su castillo sirve como un símbolo icónico en los parques de Disney, y su magia transformadora continúa inspirando animadores. Becky Bresee, animadora principal en *Frozen 2 *y *Wish *, señala la conexión directa entre la transformación de vestimenta de Elsa en la escena icónica *Frozen *y *Cinderella *, destacando el impacto duradero de la película anterior.
Más allá de los logros técnicos, el poder duradero de *Cinderella *radica en su mensaje de esperanza y perseverancia. Como dice Eric Goldberg elocuentemente, el atractivo duradero de la película radica en su capacidad para inspirar la creencia en la posibilidad de realizar sueños, sin importar las circunstancias. Este mensaje de esperanza, entretejido en la tela de un cuento de hadas atemporal, continúa resonando con el público 75 años después, consolidando el estado de *Cinderella *como un verdadero clásico de Disney.
